vždycky jsem měl slabost pro 1940 a 50s Film Noir, kde je vždy nádherná Femme Fatale, jejíž kouzla vás s největší pravděpodobností zabijí. Světlo v těchto filmech je klíčem k prostředí tajemství a nebezpečí, a miluji způsob, jakým jsou scény složeny s kouřem, stíny,a černobílé vysoké drama s estetickým tlumeným světlem.
tyto filmy byly většinou nízkorozpočtové produkce natočené na místě v ulicích města, s množstvím nočních scén, kde je hlavní zápletkou zločin. Osvětlení s nízkým klíčem je společným vláknem filmu Noir, s drsným světlem, které vytváří hluboké stíny, což má za následek vysoký kontrast černé a bílé.
jako fotografa mě portréty hereček, které byly použity ateliéry k propagaci, opravdu fascinují a myslím, že to ovlivňuje hodně mé portrétní práce.
V tomto článku budu postupovat podle kroků, jak vytvořit tento obrázek, který je rekreační Hollywoodského Filmu Noir portrét, s moderní zařízení, digitální post-produkční techniky.
výzkum
stejně jako u každé fotografické práce je vždy dobré udělat nějaký výzkum a hledat inspiraci. Zde jsem použil odkazy z jednoho z mých oblíbených filmů všech dob, “dotek zla”, režírovaný velkým Orsonem Wellesem v roce 1958.
fotoaparát a objektiv
volba zařízení je důležitým výchozím bodem. V tomto konkrétním případě jsem použil tělo Canon 5D III s objektivem Canon EF 85mm f/1.2 L II USM. Toto je můj oblíbený objektiv, pokud jde o portrétní práci, nabízí perfektní kombinaci dobré ostrosti a úžasného bokeh.
Osvětlení vybavení
Tyto obrázky byly původně osvětlené, ve většině případů, s žárovky vysoce výkonné žárovky, a kvalita a směr světla byl většinou řízen s stodoly dveře a Fresnel reflektory.
rozhodl jsem se použít dva Speedlity Canon 600EX-RT, ovládané vysílačem Canon ST-E3-RT Speedlite. To vytvořil jednoduchý setup s mřížkované softbox pracuje jako pevný klíč světlo na modelu tvář, a 20 ° mřížky jako vlasy světle oddělit model od pozadí.
Expozice
Obvykle v studio portrét obrázky, snažím se rozhodnout, na základě expozice na hloubku ostrosti chci vytvořit na obrázku. V tomto konkrétním případě jsem se rozhodl použít f / 8.0, protože mi to dalo dostatečnou hloubku ostrosti v oblasti obličeje s ohniskovou vzdáleností 85 mm.
rychlost závěrky je druhým důležitým faktorem a já jsem se rozhodl použít 1/125, protože zablokoval jakékoli možné okolní světlo a zaregistroval pouze světlo z blesku.
ISO 100 je dostačující pro dostupné napájení blesku a nabízí mi čistý a tichý obraz.
světelný diagram
pokaždé, když mám nápad na obrázek, snažím se ho dát na papír. Většinu času jsou to jen čmáranice v mé malé černé knize, ale pomáhá mi vizualizovat nastavení a lehkou atmosféru, kterou chci vytvořit. Zde je rychlý náčrt, který jsem udělal pro tento obrázek, který představuje světelný diagram a technické informace pro focení.
měření Světla
Po nastavení výchozích hodnot pro kameru, to je čas pro výpočet pozice světla a síly, vytvořit požadovaný efekt.
pozadí bylo bílé tak jako vzdálenost k předmětu sedm metrů stačilo otočit to černé, které funguje mnohem lépe, s blond model.
myšlenkou bylo mít světlo na polovině obličeje modelu a rychlý pád na druhou stranu, což vytváří tajemnou náladu v obraze. Gridded softbox byl pro tento efekt ideální. 20º mřížka vytvořila okrajové světlo na vlasech a poměr 2: 1 k hlavnímu světlu, takže měření bylo f / 8,0 pro hlavní světlo a f / 11 pro světlo vlasů.
doba kliknutí
Nyní, když je vše nastaveno, je čas kliknout. I výsledný snímek měl být černobílý, zachytil jsem ho v barevném režimu, protože mi dává lepší možnosti konverze v postprodukci.
postprodukce
existuje mnoho nástrojů a pluginů pro konverzi černobílých obrázků. V tomto případě jsem použil černobílý nástroj Photoshopu, což je jednoduché, ale efektivní řešení.
Obrázek > Úpravy > Černá & Bílá
několik úprav na červené a žluté kanál dal mi ten správný kontrast na kůži a celkovou image, vytvoření dramatické nálady.
Leave a Reply